Coproduction
© Yves Moreau
Avec Sibylline, le chorégraphe guadeloupéen Léo Lérus poursuit une recherche au long cours autour des mémoires caribéennes et de leurs devenirs contemporains. Prenant appui sur le proverbe créole « Pawòl anba fèy pa ka pèd » - les paroles sous les feuilles ne se perdent pas - il explore ce qui résiste à l’oubli, révélant comment les héritages issus d’histoires coloniales, longtemps minorés ou invisibilisés, continuent d’habiter les corps et d’influencer les identités d’aujourd’hui.
Inspirée par la pensée du Tout-Monde d’Édouard Glissant, la création convoque plusieurs figures emblématiques de la société antillaise, autant d’archétypes à travers lesquels se rejouent des récits de transmission, de résistance, de fierté et de transformation. Portée par les pulsations du Gwoka, par des textes en créole écrits par la slameuse Dory Selesprika et par un dispositif interactif où le mouvement agit sur le son et la lumière, Sibylline cherche à retrouver l’esprit du Léwòz (fête traditionnelle guadeloupéenne) : un espace de jeu, d’improvisation et de communion. Entre puissance chorale et singularités affirmées, Léo Lérus compose une danse habitée, traversée par les voix du passé et les forces vives du présent. —
Quelques mois avant la représentation de Sibylline sur la scène du T900, venez découvrir un premier extrait du spectacle et rencontrer l’équipe artistique lors d’une ouverture de résidence. Proposition gratuite et ouverte à tou·tes. Plus d'informations sur L'heure danse
Pendant que vous assistez au spectacle, votre enfant est aussi plongé dans le monde de la danse au travers d’un atelier encadré par un·e artiste chorégraphique et un·e hôte·sse du Quai. 5€ par enfant (âgé·e de 3 à 11 ans). Réservation par téléphone au 02 41 22 20 20 ou au guichet de la billetterie du Quai (nombre de places limité).
Distribution
Chorégraphie : Léo Lérus en collaboration avec les danseurs et danseuses Pièce pour neuf interprètes : Arnaud Bacharach, Rosanne Briens, Robert Cornejo, Nangaline Gomis, Mason Kelly, Johana Maledon, Andréa Moufounda, Thaïmee Samut, Asha Thomas Assistante chorégraphique : Clémence Galliard Concept musical : Léo Lérus Composition musicale et création dispositif interactif sonore : Denis Guivarc’h Slam et textes : Dory Selesprika Création lumière, direction technique : Chloé Bouju Costumes : Bénédicte Blaison Diffusion et développement : La Magnanerie Administration et production : Moka Production
Production
Production : Compagnie Zimarèl / Léo Lérus Coproduction : CCN Ballet de l’Opéra national du Rhin ; CCNO - direction Collectif ÈS ; Chaillot - Théâtre national de la Danse ; Cndc-Angers ; Espace 1789 ; Lalanbik CDCN - océan Indien ; L’Artchipel, Scène nationale de Guadeloupe ; La briqueterie, CDCN du Val-de-Marne ; La Filature, Scène nationale de Mulhouse ; LE BLOCK, CCN de Rillieux-la-Pape ; Maison de la danse, Lyon ; Malakoff Scène nationale - Théâtre 71 ; Théâtre Molière, Sète, Scène nationale Archipel de Thau La Compagnie Zimarèl / Léo Lérus est conventionnée par la DAC Guadeloupe Léo Lérus est artiste associé de Chaillot – Théâtre national de la Danse
Centre Jacques Tati
Scène de répétition
T900
T400
Musée Jean Lurçat
Studio de création
THV, Saint-Barthélémy-d'Anjou
Forum du Quai
Angers
Le Quai