© Stefanie Nash
Créée en 2014, THE DOG DAYS ARE OVER a marqué une génération de spectateur·ices et propulsé Jan Martens sur la scène internationale. En choisissant le saut comme matériau principal, le chorégraphe belge construit une pièce d’une grande rigueur formelle, fondée sur la répétition et l’unisson. Ce geste, simple en apparence, devient une contrainte exigeante qui rend visibles la fatigue, la précision et les défaillances.
À travers des séquences d’unissons et des structures géométriques, la pièce construit une tension continue entre ordre et désordre, maîtrise et relâchement, précision et perte de contrôle. Mais ce qui pourrait n’être qu’une démonstration d’endurance devient progressivement une expérience partagée. La pièce interroge autant les danseur·euses que les spectateur·ices : que signifie regarder des corps qui se fatiguent ? Quelle place accordons-nous à cet effort ?
Recréée aujourd’hui avec une nouvelle génération d’interprètes, THE DOG DAYS ARE OVER 2.0 n’a rien perdu de sa radicalité. Dans cette épreuve collective, au bord de la limite, les mêmes questions demeurent ouvertes : où s’arrête le divertissement, où commence l’art, et quelle est notre responsabilité face à ce qui se joue sous nos yeux ? —
Offre valable uniquement sur présentation de votre carte étudiante (nombre de places limité).
Distribution
Chorégraphie : Jan Martens Répétitrice / assistanat artistique : Naomi Gibson Assistanat artistique / coaching : Steven Michel, Piet Defrancq Interprètes (8 danseur·euses, en alternance) : Pierre Bastin, Camilla Bundel, Jim Buskens, Zoë Chungong, Simon Lelièvre, Florence Lenon, Elisha Mercelina, Dan Mussett, Pierre Adrien Touret, Zora Westbroek, Maisie Woodford, Paolo Yao Interprètes à la création en 2014 : Piet Defrancq, Naomi Gibson, Nelle Hens, Julien Josse, Kimmy Ligtvoet, Cherish Menzo, Steven Michel, Laura Vanborm et/ou Morgane Ribbens, Ilse Ghekiere, Victor Dumont, Connor Schumacher, Caspar Knops, Amerigo Delli Bove, Daniel Barkan Dramaturgie : Renée Copraij Lumière : Jan Fedinger Stylisme de costumes 2025 : Sofie Durnez Régie : Michel Spang, Elke Verachtert, Nele Verreyken Graphisme : Nick Mattan Stage graphisme : Joëlle Desmet Physiothérapie et ostéopathie : Fourward Gent, Inge Haeyaert, Lode Verreyen
Production
Production : GRIP (Francisca Alves, Hanne Doms, Anneleen Hermans, Rudi Meulemans, Klaartje Oerlemans, Jennifer Piasecki, Sylvie Svanberg, Nele Verreyken, Kato Wilms) Diffusion internationale : A propic / Line Rousseau, Marion Gauvent Partenaires 2023-2027 : La Comédie de Clermont-Ferrand, Scène nationale ; Maison de la Danse / Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de Lyon Coproduction à la création de 2014 : Frascati Producties ; SPRING performing arts festival ; DansBrabant ; La briqueterie CDCN du Val-de-Marne ; tanzhaus nrw et TAKT Dommelhof Coproduction à la création de 2025 : Theater Rotterdam ; DE SINGEL ; Le Carreau –Scène nationale de Forbach et de l’Est Mosellan ; Perpodium Soutiens financiers en 2014 : gouvernement flamand et Performing Arts Fund NL Soutiens financiers en 2025 : gouvernement flamand, Tax Shelter du gouvernement fédéral Belge via Cronos Invest, fonds Star4U de bpost Soutiens en 2014 : workspacebrussels, wpZimmer Remerciements en 2014 : Dansateliers, Conny Janssen Danst, JAN, ICKamsterdam Remerciements en 2025 : Opera Ballet Vlaanderen, c o r s o
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Teaser
Centre Jacques Tati
Scène de répétition
T900
T400
Musée Jean Lurçat
Studio de création
THV, Saint-Barthélémy-d'Anjou
Forum du Quai
Angers
Le Quai